Milano. Istituto Italiano di Fotografia presenta la seconda edizione di “October photo”, un ricco palinsesto di eventi dedicati alla fotografia che, per tutto il mese di ottobre, porta a Milano mostre, incontri e proiezioni, con particolare attenzione alla giovane fotografia d’autore. “October Photo 2026” è un intero mese dedicato all’immagine e ai diversi modi di raccontare il contemporaneo attraverso la fotografia: dalla città al paesaggio, dall’architettura al corpo, dal ritratto alla fotografia sociale, un programma articolato di appuntamenti che mette in dialogo giovani autori, fotografi, curatori, archivi e realtà del mondo della fotografia. Il programma si apre il 1° ottobre negli spazi di Istituto Italiano di Fotografia con “Abitare”, progetto fotografico di Martina Fumarola ed Helena Terrasi, già presentato al festival Cortona On The Move, che affronta il tema della città e delle periferie come spazi in continua trasformazione. Sempre dal 1 al 31 ottobre, nello spazio BookSpace, è possibile consultare una selezione di volumi fotografici: “Grandi Autori della Fotografia Contemporanea”, prestigiosa serie di monografie edita da FIAF che celebra i più importanti fotografi italiani e internazionali. Il primo weekend di ottobre è dedicato alla street photography con “Cities Tales”, un fitto programma di workshop, masterclass, talk, proiezioni e letture portfolio in programma il 3 e 4 ottobre presso la sede di IIF e prodotto in collaborazione con Italian Street Photography e Cities. Dal 5 all’8 ottobre, IIF torna a puntare i riflettori sul territorio milanese e i suoi quartieri con “Echi di Corvetto: cronache e visioni dal quartiere”, a cura di Francesco Merlini, una mostra che si alimenta di prospettive fotografiche varie e originali per esplorare le molteplici identità di un quartiere concitato e ricco di complessità. Dal 6 ottobre al 2 novembre, la fotografia di IIF esce dagli spazi della scuola per incontrare uno dei luoghi più iconici di Milano. Con l’esposizione “Guardare fino al cielo”, ospitata nei suggestivi spazi di HighLine con accesso dalla Galleria Vittorio Emanuele II, tre fotografi di IIF narrano la città e il suo skyline attraverso la fotografia analogica in bianco e nero, un progetto sviluppato in collaborazione con HighLine e Lomography che racconta la città dal punto di vista dei giovani artisti.
“La cornice. Tra filtro e confine”, a cura di Camilla Ferrari, propone dal 9 all’11 ottobre una riflessione sul ruolo della cornice nell’immagine fotografica e sul rapporto tra ciò che viene mostrato e ciò che rimane al di fuori dello sguardo. Un invito a prendere consapevolezza di come non vediamo la realtà direttamente, ma sempre attraverso schemi di interpretazione che la precedono e la organizzano. La serata del 13 ottobre è dedicata a “La notte”, un incontro curato dal fotografo Pino Ninfa, che ha accompagnato gli studenti in un viaggio attraverso la dimensione notturna e i suoi molteplici paradigmi. Un insieme di sguardi che hanno imparato ad attendere, lasciando che i luoghi e la luce della notte iniziassero lentamente a raccontarsi. Il 15 ottobre il programma si sposta sul rapporto tra immagine, spazio, architetture e territorio con la presentazione dell’edizione 2025 del volume “Sguardi Contemporanei: 10 fotografi x 10 fotografie”, a cura di Donata Sasso. Un progetto-manifesto che raccoglie gli sguardi d 10 fotografi di architettura italiani, chiamati a interpretare il paesaggio e l’architettura con sensibilità artistica e una personale capacità di restituirne forme, trasformazioni e identità. Il 16 ottobre la fotografia torna a confrontarsi con il corpo attraverso la presentazione del volume “Il corpo. Forme e storie”. Una raccolta di progetti di nudo artistico nata da oltre 10 anni di lezioni tenute dal fotografo e docente Franco Petter in Istituto Italiano di Fotografia, un corpus di immagini che svela l’evoluzione degli stili, dei linguaggi e delle domande che emergono quando si affronta il tema della fotografia di nudo.
